企划案范文新技术让游戏玩家们大受震撼，他们震惊地看着方块人在3D空间里打滚，纷纷感慨活久见，原来游戏还可以这么炫。

　　虽然《VR战士》的设计看起来很糙，但谁也无法保证玩家到底是更喜欢《街霸》的手感还是更喜欢《VR战士》的画面。

　　像极了这几年各大公司先冲VR，再冲web3，又冲元宇宙，最后冲人工智能的样子。

　　卡普空当时的决定是对的，因为从后来的事情看，在好玩和好看之间，玩家总是会先选好看。

　　再说了，就卡普空现在这个要技术没有钱，要人才没有钱的现状，他也不支持开发一款3D《街霸》。

　　不过卡普空的高层思路还是很清晰：3D必须要搞，不搞不行，搞了3D才有好日子。

　　至于没有钱怎么办，我们可以折中一点，先开发一款小品级3D作品拿出去试试水，研究一下怎么开发3D游戏。

　　藤原得郎曾经为卡普空开发过一款名叫《甜蜜之家》的箱庭解谜游戏，讲的是一群人跑去一个大宅里调查，一边解机关一边打鬼怪的故事。

　　不知道是不是自己主导的项目搞砸留下了什么执念，藤原得郎接到这个天外飞锅之后当场一拍脑门：

　　不过作为一个背锅级任务，藤原得郎也没有对这个项目多上心，他找来了自己的徒弟，给徒弟讲明了制作方向，然后就将游戏扔给了徒弟，自己跑去不知道哪里摸鱼了。

　　更王八蛋的是，在挖好了这个巨坑之后，藤原得郎竟然跳槽了索尼，把他的小徒弟孤零零地扔在了卡普空。

　　为了迎合市场，他又选择了当时很流行的丧尸题材作为游戏中的恐怖来源，游戏也就此定名为——

　　1997年，玩家们没能等到《生化危机2》，但却等来了《生化危机1》的土星版、PC版，以及……导演剪辑版。

　　玩家们对游戏的各种设计赞不绝口，甚至连坦克式移动都被玩家拎出来当成正面典型吹。

　　当你在创作线的时候，你只需要对自己的作品负责，当你走高了，你就必须接受商业社会的毒打。

　　但是一部续作明显已经满足不了卡普空的胃口，在《生化危机2》成功之后，卡普空自信心空前膨胀，他们觉得自己手里捏着这么牛的IP，岂能郁郁久居人下？

　　最初，卡普空想要当一个端水大师，早早做出承诺，宣布《维罗妮卡》只上世嘉的DC平台，想要用《维罗妮卡》护世嘉一程。

　　这里要注意，CS也好，战地也好，使命召唤也好，他们是第一人称视角射击，是FPS，要做区分。

　　有节奏感的战斗，精致的关卡设计，宏大的过场演出，还有穿露背旗袍的女主角。

　　这一切都让《生化危机4》成为系列历史上销量最高，游戏性最高，最受欢迎的一代，成了无数玩家心中的神作。

　　为什么一切向钱看的他们会在销量节节攀升的情况下选择系列重启，这是一个让很多人不解的问题。

　　在《生化危机》系列不断改变路线，疯狂走偏的情况下，老粉们堆积了大量的怨气，而这其中有一批技术不错的粉丝，决定凑在一起，还原系列最原始的样子。

　　因为《生化2重制版》虽然从头到脚进行了全面修整，但游戏的核心玩法依然是当年老2代那一套。

　　游戏，归根结底还是要好玩，如果空有精致的画面，却无优秀的内核，没有精密的流程设计，那游戏也只是一个好看的旅游模拟器罢了。

　　卡普空乘胜追击，利用2代重制的素材重制了3代，但因为过于没有诚意，流程依然很短而被骂爆。

　　这一次的重制，几乎完全还原了19年的系统和关卡设计，如果这一套又一次证明了它的天才，那对这19年里所有的游戏人来说，无疑又是一记耳光。

　　【3】、《2022年三上真司与竹内润回顾《生化危机》25年历程(上集) 》