争锋摩配店不断有人问我，成功的设计有什么诀窍，在我看来，对此的解答，俨然已经直指设计的意义和目的。如果说诗歌的目的在于存在，那么设计的目的也在于诗一般的存在。两者的立足点，都不仅仅停留在美丽和刺激上，这只是表象，更重要的是，它们都在不断接近真实，争取真实存在的自我。

　　优秀设计可以深深地打动、激励着人们，同时抚慰疲惫的身心。有句话说得好——艺术是坦白是设问。从坦白和设问的行为所产生的作品，是诞生于人的心灵深处的。作为一个设计师，需要把梦一样的感受在设计作品中体现出来，需要把个人对生活、对人情的认识融入作品之中，由此在人的心中产生共鸣和同感，使之燃烧起生活的热情。设计终极目的在于抚慰和唤醒人们的感受。

　　时至今日，我们有建筑师、构造工程师、室内设计师、家具设计师、汽车设计师……只要谈到设计就会有许多职业划分，这等于让一个专业支离破碎，这种追求近代主义的风潮虽然名曰追求效率，事实上是破坏了同一性。我没有想过作为全领域的设计师，但我是建筑师。建筑包括城市，也包括室内家具及日常用品。生活环境全部都是建筑。现代为了提高效率，有各行各业的专家，但我认为真正的建筑师应该设计生活环境全体。16世纪意大利文艺复兴时期，莱奥纳多·达·芬奇这位艺术巨匠，他的一生有着各种各样的发明，不仅在建筑、绘画、雕刻上，也研究解剖学，甚至运河的开发及武器的设计。他几乎对所有分野都有研究，是我理想中的建筑师。

　　真正的艺术家必须始终对外界保留好奇心，去深入思考人会为何而感动来进行创作，这也就是我坚持的“设计必须返回到原点——用心设计”的理念，任何技巧都需服从这一主旨。譬如说，医院走廊的尽头，应该是明快的——光可以透进来，如果是漆黑一片，病人们就会想：完了，没有希望了。设计应该做到了让人有期待，有希望，从这点上看，设计学更像是人类学。再举一个例子，日本建筑一般没有“墙”，只有“柱”，这和西方建筑完全被“墙”包围不同。“柱子”周围是有“气场”的，既可以起到墙的作用，又可以自由进出，强调自然与人类的融合。当你内心想要奔放舒张时，那你就必须懂得拆“墙”换“柱”。

　　当你在追问别人“要如何做设计”，这是典型的眼光向外看的表现，也许还没找到设计的“达芬奇密码”。从牙牙学步到疾步奔跑，想走得更远，事实上设计师眼光要向内看，多看看自己，往里挖掘自己——第一眼看到自己是中国人，但再挖下去，东方人的共同点会被挖掘出来，再挖下去，你会发现人类共同点，最终你会发现：生命体都是一致的。换句话说，设计是不断挖掘、不断寻找自己能感动的点，去发现什么东西能让自己感动，在某种程度上，“发现比设计更重要”。